张再谨[清][公元1841年-1889年,清代画家] 云南大理剑川人物 张再谨[清]字悫诚，一字定生，云南剑川人。光绪元年（一八七五）举人。三试礼部不第，幕游而终。诗古文词雅饬，有四香草堂残稿。画人物、花鸟，于古法得新意。盖书卷游览得助者多也。《滇南书画录》 张再谨：清代剑川画家的艺术人生与时代印记 一、家世背景与早年求学：剑川文脉孕育的艺术幼苗 张再谨（1841年－1889年），字慎之，号砚农，清代云南大理剑川县人，是滇西地区颇具影响力的画家、文人。其生卒年虽跨越晚清动荡时期（鸦片战争至中法战争），却在边陲之地以笔墨延续着传统书画的精神脉络。 剑川自古为“文献之邦”，明清时期科举兴盛，文人辈出，木雕、绘画等民间艺术与士大夫文化交融深厚。张再谨生于县城书香门第，祖父张元亮为嘉庆年间拔贡，曾参与编纂《云南通志》，父亲张景星虽未入仕，却精通经史，擅长书法。家族藏书颇丰，且与当地文人雅士往来频繁，为张再谨的早期教育奠定了文化根基。 幼年时，张再谨受父亲启蒙，习读四书五经，展现出对文字与图像的敏感。据《剑川县志·艺文志》记载，他“七岁能诵《诗经》，九岁摹写山水，笔意初具”。13岁时，父亲将其送入剑川金华书院，师从大理府学正李炳南。李炳南不仅精于儒学，亦善绘兰竹，常以“书画乃文心之余”教导弟子，这一理念深刻影响了张再谨对艺术的认知——他将绘画视为文人修身的延伸，而非单纯的技艺。 1855年（咸丰五年），14岁的张再谨首次参加童子试，虽未中秀才，却因答卷中“字画端丽”受到考官注意。落第后，他并未专注于科举，反而在父亲支持下，开始系统学习绘画。剑川木雕艺人周之桢见其临摹《芥子园画谱》笔法灵动，遂收为业余弟子，传授山水、花鸟的构图与设色技巧。这一时期，他常游历剑川周边的石宝山、千狮山，观察自然景致，笔下山水渐脱匠气，融入文人画的写意风格。 二、辗转求艺与风格形成：从滇西到中原的艺术探索 1859年（咸丰九年），滇西爆发回民起义，剑川时局动荡，张再谨随家人避乱至丽江石鼓镇。战乱中，他意外获得明代画家蓝瑛的《仿古山水册》残本，日夜临摹，画风受其“用笔苍老坚劲，设色典丽”的影响，开始注重笔法的骨力与墨色的层次。次年，起义军攻占剑川，张家老宅被毁，藏书与画作散落，这一变故让张再谨更感“笔墨为乱世中安身立命之根本”。 1862年（同治元年），局势稍稳，张再谨赴大理求学，入读西云书院。此时，大理提督杨玉科广纳文人，书院中汇聚了滇西各地的学者与艺术家，如白族诗人赵藩、画家李菊村等。张再谨与赵藩结为挚友，常合作“诗画合璧”——赵藩题诗，他补画，二人以书画抒发对时局的感慨。在李菊村指导下，他深入研习元代黄公望、王蒙的山水技法，尤其对《富春山居图》的“披麻皴”与“水墨淡彩”技法反复揣摩，形成了“笔法疏朗、墨气清逸”的个人风格。 1867年（同治六年），张再谨赴昆明参加乡试，再次落第。失意之余，他转道湖南、湖北，经友人引荐，在长沙拜入湘派画家沈翰门下。沈翰擅长界画与写生，主张“师古而不泥古，师造化而抒己情”，这促使张再谨走出书斋，遍历洞庭湖、岳麓山，将自然实景融入创作。他在日记中写道：“见岳麓层峦，方知倪瓒‘折带皴’之妙；观洞庭浩渺，始悟米芾‘米家云山’之韵。”此次中原之行，让他的画风从滇西的质朴转向更广阔的文人画传统，构图与笔墨兼具南方山水的灵秀与北方山水的雄浑。 三、艺术成就与滇西文化圈：诗书画兼修的文人典范 1870年（同治九年），张再谨返回剑川，此时他已年近三十，艺术风格趋于成熟。他在县城西门外筑“砚农草堂”，以卖画、教学为生，兼修地方志。其作品题材广泛，山水、花鸟、人物皆精，尤以山水见长，代表作有《石宝晴岚图》《剑湖渔隐图》《墨兰图册》等。 山水画的地域表达： 张再谨的山水多以滇西地貌为原型，如《石宝晴岚图》描绘剑川石宝山丹霞地貌，以赭石、花青渲染岩壁，间以青绿点染松柏，笔法融合黄公望的“浅绛山水”与沈周的“粗笔写意”，既展现石宝山的奇崛，又透出文人画的淡远意境。《剑湖渔隐图》则以剑湖为背景，画中渔舟、芦荻、远山用“米点皴”与湿笔晕染，营造出滇西水乡的朦胧诗意，时人评价“得苍洱烟云之神，具剑湖风月之韵”。 花鸟画的文人意趣： 他的花鸟尤爱画兰、竹、梅，取法郑板桥、吴昌硕，却融入滇西植物的形态特征。《墨兰图册》中，兰叶以“书法入画”，用篆籀笔法写出，刚劲中带柔婉，花瓣以淡墨勾染，疏密有致，题款“不与桃李争艳，独留清气满滇南”，借兰抒怀，暗喻文人气节。《竹石图》则以浓淡墨色表现竹的干湿枝叶，石皴用“折带皴”，兼具力度与灵动感，赵藩题诗赞曰：“笔底风霜起，滇西竹石奇。” 人物画的民俗风情： 不同于传统文人画的高士题材，张再谨常描绘滇西民间生活，如《白族踏歌图》《剑川元宵灯会图》等。画面中，白族妇女的“风花雪月”头饰、男子的羊皮褂，以及舞龙、对歌等场景，皆以工笔细描，设色鲜艳，兼具写实性与装饰性，成为研究晚清滇西民俗的珍贵图像资料。 除绘画外，张再谨亦工书法，楷书学颜真卿，行草宗米芾，笔力雄健而不失秀雅，常为剑川各大寺庙题写匾额，如石钟山石窟“悬空妙境”、宝相寺“云岩香界”等，部分匾额至今仍存。他还擅长诗词，著有《砚农诗稿》，其诗多结合绘画创作，如《题自画剑湖春景》：“春水绿于染，扁舟入画图。渔歌起天外，云影落鸥凫。”诗画互映，意境清幽。 四、晚年境遇与文化传承：乱世中的文脉坚守 1883年（光绪九年），张再谨应剑川知州之邀，参与编纂《剑川州志》，负责艺文志与金石志的撰写。他遍访剑川古碑刻、摩崖题记，如石钟山石窟的元代题记、金华山“悬空妙境”石刻等，以书画技法摹写碑刻形制，为地方文化留下重要文献。期间，他收徒数人，最著名者为剑川木雕艺人段益廷，将绘画构图与木雕技艺结合，推动了剑川木雕“书画入木”风格的发展。 晚年的张再谨生活清苦，却坚守文人风骨。1885年（光绪十一年），中法战争爆发，滇南告急，他虽身无官职，却以画笔表达忧思，作《边塞秋风图》，画中孤雁、残旗、荒城，隐喻时局动荡，题款“秋风起边愁，壮士何时还”，流露爱国情怀。当地士绅曾欲推荐他入仕，他以“性本爱丘山，不愿尘网缚”婉拒，始终以布衣画家身份扎根滇西。 1889年（光绪十五年），张再谨病逝于砚农草堂，享年48岁。临终前，他将生平画作整理为《砚农画存》，嘱托弟子“保存滇西画脉”。其作品大多散佚于战乱，现存于云南省博物馆的《剑湖渔隐图》与剑川县文化馆的《墨兰扇面》，成为研究其艺术的重要实物。 五、历史评价与后世影响 张再谨作为晚清滇西文人画的代表，其艺术成就具有双重意义： 地域文化的融合者：他将中原文人画传统与滇西自然、民俗结合，打破了边陲艺术“粗鄙”的偏见，证明边疆亦能孕育兼具传统法度与地域特色的艺术精品。 文脉传承的坚守者：在晚清动荡、西学东渐的背景下，他以诗书画坚守传统文化，通过教学与修志，将剑川的艺术文脉延续至民国，为后世白族画家（如周霖）提供了精神滋养。 如今，剑川古城仍保留着“张再谨旧居”遗址，其艺术理念被纳入地方文化研究范畴。他的一生，如同滇西山水般，在偏远中蕴含深邃，在困顿中坚守风雅，成为清代边疆文人艺术的一个独特注脚。 |
