曹素功[清][公元1615年－1689年，清代四大制墨名家] 安徽黄山市歙县人物 曹素功，原名圣臣，号素功，安徽歙县人，清代四大制墨名家之一。他早年潜心科举仕宦之途，因不遂心愿，便返乡以制墨为业。最初借用名家吴叔大的墨模和墨名，并开店营业，以后墨质和工艺造型日渐精良，名声亦渐远扬，其墨业更加兴旺。后移店至苏州、上海等地，常为权贵和名流定版制墨，在社会上层影响很大，被誉为“天下之墨推歙州，歙州之墨推曹氏”。 曹素功：清代徽墨传奇巨匠的 300 年墨香传承 在中华传统文化的灿烂星河中，徽墨以其独特的魅力闪耀千年。而曹素功，这位清代徽墨的杰出代表人物，宛如一颗璀璨巨星，在徽墨发展史上留下了浓墨重彩的一笔。他所创立的制墨品牌，历经三百余年风雨洗礼，依然散发着迷人的墨香，影响深远。 初涉尘世：梦想与现实的碰撞 1615 年，曹素功出生于安徽歙县。歙县，这片古老而神奇的土地，自古便是徽墨的发源地，墨香四溢，文化底蕴深厚。曹素功，原名圣臣，号素功，自幼在墨香的熏陶下成长，对墨道产生了浓厚的兴趣。在那个 “学而优则仕” 的时代，曹素功同众多读书人一样，踏上了科举仕宦的道路，渴望通过科举实现自己的抱负，光宗耀祖。他勤奋苦读，日夜钻研经史子集，期待有朝一日能在科举场上崭露头角。 然而，命运似乎总爱捉弄人。尽管曹素功付出了诸多努力，却始终未能在科举之路上顺遂前行。一次次的落榜，让他的科举梦逐渐破碎。在经历了多次挫折后，曹素功不得不重新审视自己的人生道路。他深知，一味地执着于科举可能并非明智之举，于是，他毅然决然地转身，回到家乡，将目光投向了自己热爱且熟悉的制墨领域，开启了一段传奇的制墨生涯。 制墨起步：传承与创新的探索 回到歙县后，曹素功凭借着对制墨的热爱和早年积累的对墨的了解，决定投身制墨行业。当时，徽州地区制墨名家辈出，竞争异常激烈。为了在这个行业中立足，曹素功起初借用了名家吴叔大的墨模和墨名，并在当地开设了店铺，开始了他的制墨生意。在经营过程中，曹素功并没有满足于简单地模仿和沿用他人的成果。他深知，要想在制墨领域真正闯出一片天地，必须注重墨质的提升和工艺造型的创新。 他深入研究制墨工艺，不断探索改进方法。从原料的选择上，他精挑细选，力求使用最优质的材料。制墨的主要原料包括烟料和胶，烟料又分为油烟和松烟，油烟由桐油、麻油等不完全燃烧承接其烟炱而得，松烟则是将松枝熏炼收集的烟炱。曹素功为了获取上乘的烟料，亲自监督生产过程，确保烟料的质量。在胶的选择上，他也极为讲究，选用上等的广胶，并加入几十味中草药熬制，使胶不仅具有良好的粘性，还能为墨增添独特的香气和品质。 在工艺制作上，曹素功更是精益求精。制墨工序繁杂，包括炼烟、蒸胶、和料、制墨、翻晾、描金等多道工序，每一道工序他都严格把关。例如在和料工序中，将烟料与胶液杵捣成制墨的坯料，这需要极大的体力和技巧，曹素功亲自上手，不断尝试不同的比例和杵捣力度，以确保坯料的质量。经过无数次的试验和改进，他制作出的墨逐渐以黝黑光润、质地纯净而受到人们的关注。随着时间的推移，曹素功的墨质越来越好，工艺造型也日渐精良，名声逐渐远扬，其墨业也日益兴旺起来。 声名鹊起：康熙御赐 “紫玉光” 曹素功的制墨事业在不断发展的过程中，迎来了一个重大的转折点 —— 康熙南巡。康熙二十三年（1684 年），康熙帝南巡江宁（今南京）。曹素功得知这一消息后，深知这是一个让自己的墨品获得更高认可的绝佳机会。他精心挑选了自己最为得意的作品，其中包括《黄山图》集锦墨 36 锭、《白岳图》集锦墨 10 锭，进献给康熙帝。这些墨品不仅墨质上乘，而且在造型设计和图案雕刻上都独具匠心。墨模的雕刻根据山水、人物、花鸟等题材，将绘画书写、设计创意巧妙地呈现其上，使墨锭兼具实用性与观赏性。 康熙帝在看到曹素功进献的墨后，对其品质和工艺赞不绝口，欣然赐下 “紫玉光” 三字。这一御赐，对于曹素功来说，无疑是莫大的荣耀，也是对他多年来在制墨领域辛勤耕耘的高度认可。“紫玉光” 三字，瞬间让曹素功的名声传遍大江南北，其墨品也因此身价倍增。此后，曹素功以 “紫玉光” 为名，制成漱金紫玉光墨。该墨一式 10 锭，长方条形，每锭长 5.8 厘米，宽 2 厘米，厚 0.6 厘米，重 13 克。每锭面上镌刻白岳一景，计有 10 景，墨背面有阳刻楷书 “紫玉光” 钤印和落款，通体漱金，墨色如漆，乌黑发亮，质地细腻，坚硬致密，成为曹素功墨品中的经典之作。 此次御赐，极大地推动了曹素功墨业的发展。一时间，文人墨客、达官显贵纷纷以拥有曹素功所制之墨为荣，其墨品的销量大幅增长，曹素功墨庄的名声如日中天。曹素功也借此机会，进一步扩大了自己的生产规模，提升了墨庄的影响力。 持续创新：丰富墨品品类 除了因 “紫玉光” 声名大噪外，曹素功还凭借着自己的创新精神，不断推出新的墨品。他先后自创了 “天琛”“千秋光”“天瑞” 及 “豹囊丛赏” 等名墨，每一款墨品都具有独特的特点和魅力。例如 “天瑞墨”，全套一匣有美人、草圣、酒仙、词仙、画师、高僧、侠客、羽士、隐者、真儒等图案，不仅墨质优良，而且通过精美的墨模雕刻，赋予了墨品丰富的文化内涵。这些新墨品的推出，进一步满足了不同客户的需求，也让曹素功墨庄在市场上占据了更有利的地位。 在制墨过程中，曹素功还注重墨模的雕刻艺术。他深知，墨模的镌刻不仅仅是为了成型，更是一种二度艺术创作。他聘请了当时技艺精湛的雕刻艺人，将各种精美的图案雕刻在墨模上，使墨面的雕刻艺术与书画艺术浑然一体，相得益彰。他所制作的墨品，不仅在国内备受推崇，还远播海外，在东亚地区，尤其是日本和韩国，受到了广泛的欢迎，为徽墨文化的传播做出了重要贡献。 墨庄迁徙：从歙县到上海的发展 随着墨业的不断壮大，为了寻求更广阔的市场和发展空间，曹素功的墨庄开始了迁徙之路。先是迁至苏州，苏州，这座江南名城，文化昌盛，商业繁荣，为曹素功墨庄的发展提供了新的机遇。在苏州，曹素功墨庄继续秉持着高品质的制墨理念，与当地的文人雅士、书画名家密切合作，进一步提升了品牌的知名度和美誉度。 而后，在同治三年（1864 年），曹素功九世孙曹端友携带世代积累的 1 万余副墨模，迁至万商云集的上海。上海，作为当时新兴的商业大都市，具有更加开放和多元化的市场环境。曹素功墨庄在上海落地生根后，充分利用上海的地域优势，积极融合海派文化，对制墨技艺进行了大胆创新。在墨模的设计上，融入了更多海派书画的艺术风格，使墨品更加符合当时上海地区以及国内外客户的审美需求。同时，在经营模式上，也更加注重市场需求和客户定制，常为权贵和名流定版制墨，在社会上层和文化艺术界产生了极大的影响。从此，曹素功墨庄在上海这片土地上蓬勃发展，成为上海文房四宝名店之一，其 “艺粟斋” 的名号也愈发响亮。 传承发展：绵延 300 余年的墨香 曹素功逝世后，他的子孙们继承了他的遗志，世守其业，将曹素功墨庄的品牌和制墨技艺传承了下来。历经十几代人的努力，曹素功墨庄在传承中不断发展创新。在传承过程中，家族内部形成了严格的技艺传承体系，通过口传心授的方式，将制墨的秘方和精湛技艺代代相传。同时，也注重对外交流与合作，与当时的书画名家、文人墨客保持着密切的联系，不断吸收新的文化元素，改进制墨工艺。 在近现代，曹素功墨庄依然在制墨领域占据着重要地位。1914 年，在日本东京世博会上，曹素功十一世孙曹麟伯细选的墨庄各类精品，荣获金质奖章；1926 年，美国费城博览会，曹素功墨庄又选送 “大好山水” 等 11 种名品，再次获奖。这些国际奖项的获得，不仅是对曹素功墨庄制墨技艺的高度认可，也进一步提升了其在国际上的知名度。 新中国成立后，曹素功墨庄迎来了新的发展机遇。1956 年，曹素功被公私合营，同时周虎臣并入，曹素功墨厂又增加了一个名字 —— 上海墨厂，原本的曹素功名字保留，形成了一个机构两块牌子的模式。1957 年，曹素功墨庄恢复高级墨生产，几百年来一直受人们欢迎的 “紫玉光”“苍龙珠” 等名墨，再次在市场上出现。1958 年，曹素功所有的制墨基地全部并入闸北南山路，技术力量集中，生产设备更加完备，为发展生产创造了更有利的条件。此后，曹素功墨厂不断发展壮大，产品多次获得优质奖。2011 年，“曹素功墨锭制作技艺” 被国务院列入国家级非物质文化遗产名录，这无疑是对曹素功墨庄三百多年来在制墨领域所做出贡献的高度肯定，也为这一古老技艺的传承和发展注入了新的活力。 文化贡献：《曹氏墨林》与墨文化传播 曹素功不仅在制墨技艺上有着卓越的成就，还十分注重墨文化的传播。他汇集当时社会名流为其投赠的诗文，编撰成《曹氏墨林》二卷。这部著作，前序后跋，内容丰富，收录了众多文人墨客对其墨品的赞誉之词，以及对墨文化的探讨和感悟。通过《曹氏墨林》，曹素功成功地将自己的墨品与文化艺术紧密结合在一起，不仅提升了墨品的文化内涵，也为后人研究徽墨文化和当时的社会文化风貌提供了珍贵的资料。 在曹素功的影响下，曹素功墨庄与众多文人墨客、书画名家建立了深厚的友谊。清代文学家曹雪芹的祖父曹寅及洋务派首领李鸿章等，都曾向曹家定版制墨。书画家钱慧安、王一亭、吴昌硕、任伯年等也参与绘制和设计墨模，极大地丰富和提升了墨锭的文化艺术内涵。这种文化与商业的深度融合，使得曹素功墨庄在传播墨文化的同时，也促进了书画艺术等相关文化领域的发展，成为了文化交流与传承的重要载体。 1689 年，曹素功走完了他传奇的一生，享年 74 岁。他的一生，是为制墨事业奋斗的一生，是传承与创新徽墨文化的一生。他所创立的曹素功墨庄，历经三百余年的风雨沧桑，始终屹立于制墨行业的潮头，成为中国制墨史上一颗璀璨的明珠。他的制墨技艺和商业智慧，不仅为家族带来了荣耀和财富，更为后世留下了宝贵的文化遗产。如今，当我们拿起一块曹素功墨锭，轻轻研磨，那散发出来的墨香，仿佛穿越了时空，诉说着曹素功的传奇故事，也见证着中华传统文化的博大精深和源远流长 。 |
