| 刘翠霞[公元1911年－1941年，评剧早期“四大名旦”之一，评剧刘派创始人] 天津市武清 刘翠霞于 1911 年出生在天津武清区石各庄镇敖嘴村，祖籍亦为天津武清 。她的一生虽短暂，却在评剧发展历程中留下了极为绚烂的篇章，作为评剧早期 “四大名旦” 之一与评剧刘派创始人，其艺术成就影响深远。 刘翠霞的童年充满坎坷。3 岁时，她随母亲沙氏 “下卫” 讨饭，生活困苦不堪。10 岁那年，命运的转折降临，她被卖给撂地艺人何丑子学唱辽河大鼓（辽宁大鼓） 。在师傅的教导下，刘翠霞开始接触民间艺术，学习过程中，她展现出了对曲艺的天赋与热爱，尽管学艺生活艰苦，但她凭借着坚韧的毅力，逐渐掌握了辽河大鼓的演唱技巧。不久，她随师傅前往大连谋生，在大连的演出经历，让她有机会在不同的场合锻炼自己，舞台经验得以不断积累。 11 岁时，刘翠霞迎来了人生中重要的机遇，她进入了李金顺的落子班，正式踏上评剧艺术之路。李金顺同为武清人，在评剧界已颇具声名。进入落子班后，刘翠霞拜张百龄、赵月楼为师学唱评戏，期间还受到罗万盛的指点 。在众多名师的教导下，刘翠霞如饥似渴地学习评剧表演艺术，从唱腔到身段，从表情到神韵，她都用心揣摩、刻苦练习。同时，她还有幸为花莲舫、李金顺等前辈配演，在与前辈们的合作中，她近距离观察学习，汲取他们表演中的精华，艺术水平得到了飞速提升。 17 岁时，刘翠霞凭借着扎实的基本功和独特的艺术风格，开始挑班与李华山同组山霞社（又称为 “山华社”） 。此后，她常年在福仙茶园、北洋戏院、大舞台、天宝大戏院等场所演出，凭借出色的表演在天津戏曲界崭露头角 。她的演出吸引了众多观众，场场爆满，名声逐渐在天津传开。不仅如此，她还应邀赴北京、济南、沈阳等地演出，所到之处，皆引起轰动，名震华北，尤其是京津地区，她的名字在戏曲爱好者中口口相传，成为了评剧界备受瞩目的新星。 1929 年，天津《汉文时报》举办了一次评剧评选活动，刘翠霞凭借其卓越的表演实力，被选为 “评剧女皇”，一时间名震京津两地，与当时在上海声名远扬的白玉霜齐名，成为评剧早期四大名旦之一 。这一荣誉的获得，不仅是对她个人艺术成就的高度认可，也标志着她在评剧界地位的稳固确立。此后，她的演艺事业愈发顺遂，1934 年在天津获得 “评剧皇后” 之称，1936 年再次被誉为 “评剧女皇”，其名声红遍津、京、冀、鲁及东北各地 。 刘翠霞的演唱艺术可分为早期、中期和晚期三个阶段。在长期的艺术实践中，她博采众长，不断创新。早年学习辽河大鼓的经历，为她的演唱艺术增添了独特的韵味。她在唱评剧时，巧妙地将鼓曲艺术融入其中 。例如在《啼笑因缘》一戏中，她饰演北京天桥艺人田喜，一段乐亭大鼓《王二姐思夫》唱得韵味醇厚、字正腔圆，深受观众喜爱。在继承李金顺 “大口落子” 演唱艺术的基础上，刘翠霞结合自身特长，创造出了高亢宽广、淳朴连贯、刚柔相济的 “刘派” 艺术 。她的演唱气势磅礴，大口唱法独具特色，节奏急切有力，旋律壮丽大方，展现出强大的艺术生命力。 “楼上楼” 板是刘翠霞最拿手的独创板式 。这种板式开始多为顶着板张嘴的 “大数句”，垛字句一唱就是几十句，如同步步登高，故而得名。演唱 “楼上楼” 板时，讲究嘴皮子利落，干脆泼辣，多用来表现劝说、痛斥、指责、咒骂等强烈感情 。刘翠霞演唱大段 “楼上楼” 时，字字如珍珠般快速弹跳，解气痛快，每一次表演都能让观众为之疯狂，拍手称绝。1936 年 6 月 20 日，《北京益世报》刊发文章《忆刘翠霞之全部〈桃花庵〉》，对她的演唱艺术给予了高度评价 。文中提到，当时白玉霜、芙蓉花等人所在戏班纷纷南下上海，而刘翠霞天生丽质、稳重大方，其演出以悲哀胜人，摒弃了诲淫诲盗的恶习，具有低回婉转的情绪 。文章作者还描述了观看刘翠霞全本《桃花庵》的感受，称她声音高亢，响遏行云，运用低腔时亦凄凉欲绝，做工认真，尤其是见到张才遗衣时，带哭带唱，声泪俱下，令座客为之动容，甚至有人感动落泪，足见其表演的感染力之强。 刘翠霞的舞台生涯将近 20 年，参演剧目众多，如《小赶船》《小过年》《王小借粮》《王二姐思夫》《张王巧配》《吴家花园》《借女吊孝》《告金扇》《安安送米》《三节烈》等 。其代表剧目有《雪玉冰霜》《劝爱宝》《打狗劝夫》《花魁》《珍珠衫》《青楼遗恨（杜十娘）》《宋金郎》《桃花庵》《美凤楼》《窦金莲》《衣襟记》《五女哭坟》《玉镯记》《庵堂相会》《莲花庵》《状元荣归》等 。这些剧目涵盖了多种题材，刘翠霞凭借精湛的演技，将不同角色演绎得淋漓尽致，无论是哀怨的女子，还是坚强的女性形象，她都能精准把握人物性格特点，通过生动的表演将人物的情感传递给观众。 然而，天妒英才，1941 年 7 月 5 日，刘翠霞不幸病逝，年仅 30 岁 。尽管她的生命短暂，但她所创立的 “刘派” 艺术却得以传承。传人新翠霞（小翠霞）很好地继承了她的艺术，后来成为天津评剧院的著名演员 。此外，宗其艺者还有李玉芬、花艳玲、郭砚芳、小灵霞、六岁红、花淑兰等 。这些后辈们在刘翠霞艺术的基础上不断发展创新，使得 “刘派” 艺术在评剧舞台上持续绽放光彩。 刘翠霞的艺术成就不仅在于她独特的演唱风格和众多优秀的剧目，更在于她对评剧艺术发展的推动作用 。她在评剧发展的关键时期，以其卓越的才华和不懈的努力，提升了评剧的艺术地位，吸引了更多观众关注评剧，为评剧的传承与发展奠定了坚实基础。她的故事激励着一代又一代的评剧人不断追求艺术的卓越，在评剧发展史上，刘翠霞无疑是一颗璀璨耀眼、永不落幕的星辰 。 |
